"Les formes épurées des sculptures de Milcovitch, gardent enfouies, le secret de leurs origines. Elles nous sont pourtant d'une proximité qui les rends immédiatement accessibles. Les oeuvres de ces dernières années et celles plus récentes confrontent classicisme et modernité, tradition et liberté.
Milcovitch part à la conquête de la lumière sur la ligne fluide du corps. Les volumes allusifs évoquent des formes féminines. Issues de ses premiers "objets hermétiques", ses sculptures expriment la présence humaine. pour dire la plénitude d'un corps, il recourt aux courbes larges, à des plans légèrement ondulés, infléchis par des poussées internes.

Le rythme lent qui les parcourt dégage une sensualité originelle. Ces arrêtes arrondies, ces pleins et ces vides desquels se dégage une vitalité toute organique, ont assimilé la leçon de Brancusi. Aujourd'hui, Milcovitch est lui-même. Il dialogue amoureusement avec le marbre dont il caresse le grain. La peau lisse d'une blancheur virginale est traversée de vibrations douces. La stylisation est évidente parce que suggestive. Tout est clair, sans ambiguïté. Ici c'est la "forme de l'âme" qui parle. Dans la matière est caché l'esprit que l'artiste débusque d'une harmonie charnelle et universelle."

Lydia Harambourg
(La Gazette de l'Hôtel Drouot N° 35 - 15 octobre 2004)

" Pour exprimer l'essentiel en quelques mots, nous dirons que les peintures de Maria Mesterou explorent le monde des objets et la beauté qu'ils contiennent. Réunis, seuls ou en mystérieuses assemblées, ils accompagnent de non moins mystérieux paysages.

Tous partagent un même silence. Aussi nous ne sommes jamais tentés d'identifier les objets qui peuplent ses tableaux, ni de vouloir les remplacer par d'autres.

Ils sont là et uniquement là, depuis longtemps, et pourquoi pas de toute éternité... et de tout lieu car ses objets n'existent jamais ailleurs que dans ses toiles, au sein d'une dimension perdue.
Ils appartiennent sans doute aux civilisations anciennes, quand le surnaturel prenait forme dans le naturel, dans l'attente d'une transformation finale aussi bien des êtres, que des choses. Ainsi l'artiste nous donne à voir ce monde dans un langage qui lui est propre. "

Valérian Bryn